东西方服饰的差异与交融

----曾经读过一本书，书中有这样一句话“服饰是一种集商品、精神与物质生活于一体的艺术。体现出不同时期的时代精神与设计师情感的宣泄，世界观、价值观决定下的审美意识。”仔细品味不得不惊叹于作者对服饰文化的深刻理解。
 服饰在人类生活中占有极其重要的地位，在衣、食、住、行四项中，衣被列为首位，它起着护体、御寒、遮羞、标识和美化人们生活的作用，所以说服饰是人类生活的橱窗。
 服饰除了满足人们物质生活的需要外，还是体现一个民族文化的重要标志，是一个民族在特定时代的文化风俗现象，是政治、经济、心理、习惯诸多因素的综合表现。
 服装是文化的一种表现形式。它融合了科学技术，社会制度，哲学观念的内容，从而形成了自己的文化特征。在中国，服饰特点与中国传统文化有着密切的联系。故此，中西方在属于自己独特的文化背景下，形成了显而不同的服饰文化特点。    如：中国传统服饰追求精神功能。注重强调表现人的精神，气质，神韵之美，不强调服装与形体的关系。所以中国传统服饰通常只有前后两片，其造型就像中国画的“笔情墨趣”。做得十分宽大，顺应“形残而神全”的中国服饰写意体系。而相对的西方服装以表现人体的本质美为前提。在西方，人体文化源远流长，从古希腊起就非常重视人体美，服装常被看作是人体艺术的一个组成部分。毕达哥拉斯直接用书和比例来研究人体，他所发现的“黄金分割律”，对人体生理上的合规律研究，形成了强调胸、腰、臀等形体特征，显露形体的写实服装风格与中国传统服饰中写意风格截然不同。
    又如：中国传统服饰文化属于一元文化的范畴，具有大一统观念。在中国传统文化中，“礼”教占主导地位，常此以往的“中庸之道”和个人必须服从整体的教育，让中国人只注重共性抵制个性，加之中国五千年的封建家族式王朝统治，使之，古代中国着装注重群体意识，个体着装必须融入整体。相对于中国传统服饰中变化的微乎又微，西方的多变优势和中国传统服饰文化的又是截然不同。西方服装文化属于多元文化的范畴，西方一直以来都推崇个人的独特风格，以此来表示对自我价值的肯定。在这种多元文化环境中，西方服装一直在探求不同的灵感、不同的造型给西方服饰带来丰富性和创新性。
           再如：中国传统服装的造型上重视二维的空间效果，结构上采取平面的直线裁剪方法。中国人的传统服装是用来保护人体的，所以做得十分宽松。其服装造型具有东方人整体，内省，静观等特质。就如同中国的艺术一样，在形式上多体现对称，和谐统一。而西方服装的审美追求“真”，注重“形”。为了充分表现人体形态的曲线美，在结构上当然不会如同中国袍的平面直线裁剪，而是为了剪裁得体而发明了“收省”，通过各种精密的省、衬垫、压缩工艺，使服装与人体贴合得更自然。
 但值得注意的是，中国传统服饰在平面装饰的追求上是世界上其他民族所不能及的。精致的面料，精细丰富的刺绣图案、镶、滚等传统工艺，以及中国特有的盘扣都是中国传统服饰中的点睛之作，成为最具有东方特色的服饰特点。
 东西方服饰文化在相当长的历史时期内，在相对独立的社会环境中，各自形成了自己的服饰体系。时至今日，随着经济的不断发展，科技的不断进步，世界经济贸易的全球一体化带来了生活方式的同质化。服饰潮流也在这一大趋势下日益“趋同”，而人们对自己民族文化的眷恋，以及对异国情调的追求让东西方文化交融，互补服饰再次成为流行时尚。
 东西文化交流和碰撞，关键在于双方的差异，这种差异就成为新奇感和吸引力，从而成为设计师们相互借鉴的原动力。作为率先步入工业文明的西方现代服饰，其功能和剪裁技术反映了现代工业时代的劳动方式、生活方式及价值观念，体现了自由、方便、经济的穿着原则。以欧美西方服饰为主的服饰形态成为当今服饰潮流也就成了历史的必然。而以中国传统服饰为代表的东方民族服饰形态是农耕文明的产物，无法成为现代工业文明时代和后现代文明时代的主导服饰。但我们不能否认中国传统服饰的许多优点，特别是服装的装饰、剪裁及其体现的人与自然之间和谐的人文哲理，这也正是东方对西方的吸引力，是近十年来“中国风”的重要因素之一。但不论是Galliano,还是YSL对中国服饰特点的运用，首先都建立在西方审美观改良的基础上。这也给我们中国设计师一些启示，21世纪的中国服饰，应该有新世纪的气象，要符合人们对现代服饰的要求，这就需要对中国传统服饰的改良。在总结多年来各国设计师对中国元素的运用和我国设计师不断的探索，有益的改良可分为四种：
 一种是以现代人的审美观为基础，突破传统服装的局限，将现代服装风格引入中国传统服饰之中。在这一方面英国天才设计师Galliano就给我们做了个好榜样。在他第一次作为Dior公司的首席设计师所举办的发布会上，就全部运用了从中国传统服饰所带来的灵感。但同时，Galliano大胆的用自己对服饰的理解改变了传统意义的中国服饰，使作品，既是东方人的也是西方人的，既是古典的又是现代的，这就是我们要的改良。
 第二种是将中国源远流长的传统文化与欧美简洁服装形式结合，突出个性，体现都市趣味和古典韵律，满足多数消费者。“上海滩”就是运用这一指导思想获得成功的。
 第三种是运用强烈反差产生独特效果，既选用流行面料完成民族式样，也选用古典面料体现现代服装。中国另一个成功品牌 Blane de Chine 的首席设计师Vivenne Tam 的成功就是最好的说明。
 第四种改良方法是在保留传统服装风格的同时，渗入现代思想，注入嬉皮特点，打破原有中装布局，从前卫中获取古典感觉。
     中国素有“衣冠王国”之称，几千年来，中国人民创造了无数精美绝伦的服饰，为世界服装之林作出过突出的贡献。今天我国服饰在经过近代西化的冲击后，又再次登上了世界服饰的舞台。这说明，中国传统服饰具有强大生命力和艺术感染力。但中国传统服饰要登上世界服装舞台，不但要立足于自己的传统服饰文化，而且要将之改良成为东西方人都可以接受的新东方艺术。