从[八声甘州]和[雨霖铃]中赏析柳词的特点 柳永,北宋词人,生于约公元987年,卒于约公元1035年。原名三变,字景庄,后改名为永,字耆卿,排行第七,崇安(今福建武夷山市)人。宋仁宗景祐元年(1034)进士,做过官屯田员外郎等小官,世称柳七、柳屯田。他一生穷困潦倒,为人放荡不羁,好交朋友。少年时到汴京应试,由于擅长词曲,经常出入歌楼妓馆,为乐工歌妓撰写歌辞,因而其词多描绘城市风光和歌妓生活,尤长于抒写羁旅行役之情。当时有人在仁宗面前举荐他,仁宗只批了四个字说:“且去填词”。柳永在受了打击之后,别无出路,并只好以开玩笑的态度,自称“奉旨填词柳三变”,在汴京、苏州、杭州等都市过着一种流浪生活。由于失意无聊,流连坊曲,在乐工和歌妓们的鼓舞之下,这位精通音律的词人,才创作出大量适合歌唱的新乐府(慢词),受到广大市民的欢迎。其词铺叙刻画,情景交融,语言通俗,音律谐婉,在当时流传很广,是婉约派词人的代表,对宋词的发展有一定的影响。由于他是北宋第一个专力写词的作家,他还精通音律,在群星璀璨的北宋词坛上,柳永是耀眼的明星之一,当在今日之刘德华、周光健、罗大佑等之上。在当时,柳永的词成为“凡有井水饮处,即能歌柳词”的广为传唱的歌曲,这些使柳永成为当时的流行歌坛的名人,也奠定了他在中国词史上的地位——第一位专业词人。其词脍炙人口的名篇较多,大多收藏在《乐章集》里,这里重点介绍柳永的[八声甘州]和[雨霖铃]。 [八声甘州]全词97字、双调、八韵。全词如下: 对潇潇暮雨洒江天,一番洗清秋。渐霜风凄紧,关河冷落,残照当楼。是处红衰翠减,苒苒物华休。惟有长江水,无语东流。 不忍登高临远,望故乡渺邈,归思难收。叹年来踪迹,何事苦淹留?想佳人妆楼颙望,误几回、天际识归舟。争知我,倚阑干处,正恁凝愁。 [八声甘州]是柳永名作之一,属于游子思乡的一段题材。全词那种激昂与低沉并存,自慰与无奈并举的苦楚,曾经撼动许多命运不济的文人。似乎风流蕴藉的柳三变,最是多情,更是情满大江南北,其中不仅包含他的青楼歌女的多情,还包括他的仕途不济的慨叹,也包括他道出了普通人的普通情绪。这首传颂千古的名作,融写景、抒情为一体,通过描写羁旅行役之苦,表达了强烈的思归情绪,语言浅显而情深。是柳永同类作品中艺术成就最高的一首,其中佳句“不减唐人高处”(苏东坡语)。 这首词章法结构细密,写景抒情融为一体,以铺叙见长。词中思乡怀人之思绪,淋漓尽致。而白描手法,再加通俗的语言,将这复杂的思绪表达得明白如话。这样,柳永的[八声甘州]终成为词史上的丰碑,得以传颂千古。 情景回顾:独自一人伫立在江边的楼头,面对着洒遍江天的潇潇秋雨,这暮雨仿佛在洗涤清冷的残秋,雨渐渐地散去,秋风却一阵紧似一阵,山河冷落,落日的余辉映照在江楼上。满目凄凉,到处是花残叶调,那些美好的景色早已经成为过去,一切都似乎静止了,只有楼下的长江水在滚滚的流动,但仿佛也在暗暗的伤心,默默地向东流去。 实在是不忍登高远眺,但又不自觉的上楼了,望到故乡方向云烟渺茫,归乡的思绪便是越聚越浓究竟是为什么而忙碌在外呢?遥想千里之外的佳人,也一定也站在家乡江边的楼台上,盼望着我的归来,多少回迎着远来的航船,心里想着这一定是远方游子的归船,然而这些航船又不作停留顺江而去。我,此刻正站在这江边楼台上,靠着栏干,思乡之情怎一个愁字了得。 [雨霖铃]又名[雨霖铃慢]。上下阕,一百零三字,仄韵。 寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。都门帐饮无绪,方留恋处,兰舟摧发。执手相看泪眼,竟无语凝噎。念去去千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处,杨柳岸、晓风残月。此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说。 [雨霖铃]这首词是作者离开汴京(当时为北宋首都),与情人话别之作。一个深秋的傍晚,一个临时搭起的帐篷内,一对男女饮酒话别,虽是一桌好酒好菜,怎奈二情伤别,满腹离愁,何来心思。实在是食之不香,饮而不畅。帐外,寒蝉凄惨地哀鸣,好像在为他俩伤别而哭泣。那不远处的长亭,已经隐隐约约,可见天色将晚,一场大雨也刚刚停歇。河边不时传来艄公催促,两人不得已徐徐站起,他们双手相拥,泪眼相看,竟然一句话也说不出。船启航了,情人依然岸边伫立,含着泪,举着手,一直目送那兰舟消失在无边无际的暮霭里。 古往今来有情人的离别是伤心的,偏偏今日的离别怎么又在这么一个满目凄凉、冷清秋日黄昏时节。今晚是喝多了,真不知在什么地方醒酒?想必是拂晓的风吹着一轮残月,还是的像这样的杨柳岸边,然而却不见心爱的人儿,因它已远隔数重山了。在这以后离开知心爱人的日子里,就算是有“良辰好景”特别美好的场合中也都是虚设,既便有“千种风情”与谁共语,那平常日子的难熬就更不消说了。 由上两首篇,可观柳词的特点: 一、善于用写景烘托气氛 [雨霖铃]开篇“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇”,是写景之笔,意在烘托别离时的伤感情绪。时当秋季,景已萧瑟,而且天晚,暮色阴沉,骤雨滂沱之后,继之以寒蝉凄切,与情人的离别就在这样一个清冷萧疏的背景下进行着。[八声甘州]的上阕更全都是景,登楼凝望中所见,无论风光、景物、气氛,都笼罩着悲凉的秋意,触起了抒情主人公的归思。“渐霜风凄紧,关河冷落,残照当楼”三句,在深秋萧瑟的景象中表现游子的客中情怀。“苒苒物华休,惟有长江水,无语东流。” 字里行间是无穷的感慨愁恨,“无语”二字乃“无情”之意,真乃“欲说还休,欲说还休”,此句蕴含百感交集的复杂心理。柳词中的写出景为情而设,是写情的“景”,景是主体,景就是情。如李煜的《虞美人》中“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流”,那一江东流的春水,就是诗人此时无言的愁绪;而《长亭送别》中,崔莺莺所唱的“碧云天,黄花地,西风紧,北雁南飞”,就在于借天气来烘托离别的忧伤与痛苦。柳词中的景,让人一看就不免触景生情,景为我喜,景为我忧。柳永就是大量景物的描写把离愁、怀乡等等思绪烘托得更加感人。 二、情景传神,栩栩如生 “执手相看泪眼,竟无语凝噎”,这是词作选取的分手在即的一个细节,以特写的方式呈现在读者眼前。词人与情人两手相握,四目相对,双泪交流,离别的愁绪自在不言之中,真是“此时无声胜有声”,静态的画面一下子具有了生动的活力,在这种相对无言的静默中,离别的惆怅却似阴霾一样,从一双有情人的心间弥漫开去,遮蔽了整个世界,此一去,天涯相隔,前路迷茫, “烟波”“暮霭”,愁云惨淡,怎一个相思了得啊。“误几回、天际识归舟。”短短八个字的描写把佳人盼望词人早早归还急迫心情跃然纸上,其实,这句也是一语双关,词人渴望归乡的心情又何尝不是如此。正是这种最具生活意味的情景细节的选取,才使词作有了言可尽而意无穷的内含,深切地打动着人心。 三、以虚衬实,意境悠远 “想佳人妆楼颙望,误几回、天际识归舟”是望中所思,是虚写,从词人的望故乡想到佳人的望归:她不但“归楼颙望”,甚至还“误几回天际识归舟”,望穿秋水之际,对词人的迟迟不归已生怨恨。如此着笔,便把本来的一人独望故乡变成了双方关山远隔的千里相望,见出两地同心,俱为情苦。虽然这是想象之辞,却反映了作者对独守空闺的意中人的关切之情,似乎在遥遥相望中互通款曲,进行心与心的交流,从而暗示读者:其人未归而其心已归,这就更见出归思之切。 词人不仅立足眼前,写别离时难舍难分之苦,也通过虚写离别之后的情景来衬托别离带来的失落与孤苦。他设想今晚酒醒之后的情境:一觉醒来,船已走远,情人已不在身边,顾视左右,唯有两岸杨柳潇潇,一轮残月当照;侧耳倾听,只有晚风习习,簌簌叶鸣,涔涔流水。这是何等的清冷,何等的孤寂啊。这还不算,想到更长远的未来,纵有“良辰好景”“千种风情”没有佳人与之共赏,也不得不徒然伤叹,真是“锦瑟年华谁与共”“此恨绵绵无绝期”,此次分离,给双方心灵深处造成的伤痛是长久的,难以消除的。 四、情理交融,意义深远 柳词千百年来能够打动人心,传承不衰,主要还在于词作并没有仅仅局限于个人生活的圈子里,卿卿我我,缠绵悱恻。“多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节”,这句是常被人借用的名句,词人能将个人的离情别绪上升为一种哲理性的思考,使之具有了更强的感染力。是啊,自古秋来多寥落,一草一木总关情,秋天的清冷与萧瑟,正如离别的凄楚与忧愁,从古而来,无不牵动着天涯游子,伤心离人的情丝。这就使得词作具有了更加广泛深远的意义。 “误几回天际识归舟”,不用别的独一“几”字,就让人浮想联翩,“几回”是多少回?是十回、是百回、是千回,不得而知,只有那天天思念远方游子早日归来的情人知道。其中从这一“几”字而生的怨恨心理,也让读者隐隐感觉到了,这种于情于理的写法真是“语已尽,而意犹未尽”。 五、通俗易懂,利于传唱 柳词的另一大特点是较多的采用白描手法,再加通俗的语言,将这复杂的意绪表达得明白如话 。如:“惟有长江水,无语东流。”,“不忍登高临远,望故乡渺邈,归思难收。”,“执手相看泪眼,竟无语凝噎。”,“多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节。”等等这些柳词中有许多明白如话,精炼简洁,表情生动的描述,充分显示了柳词口语化的风格特点,这样使得柳词不仅容易理解,而且还便于记忆。再加上他精通音律,当然在曲和词的处理上一定也会下不少功夫,另外,据我推测柳永自己还会唱,有词为证,“拟把疏狂图一醉,对酒当歌,强乐还无味”,我想这位自命为“白衣卿相”的风流才子歌唱的也功夫一定会不浅。也就是说柳永是集词、曲、唱于一人。等等这些得以使柳永的[八声甘州]和[雨霖铃],以及其它许多的词成为词史上的丰碑,得以传颂千古。 参考文献: 1、王晓波:《宋四家词选译》,巴蜀书社,一九九一年,第一版,第1――46页。 2、徐中玉:《大学语文》,华东师范大学出版社,一九八八年,第一版,第218页。 3、上疆村民:《宋词三百首》,当代世界出版社,二00五年,第一版,第32、44页。 4、司徒博文:《中国诗词名句鉴赏辞典》,当代世界出版社,二00五年,第一版,第72页。