面向生活——文艺创作中值得注意的问题 浅谈文学创作要真实的反映生活
[摘 要] 通过对一些作品的分析,了解当前读者需要的是真实反映生活的文学作品,然后从文学创作要面向生活和注重文学创作中的真实性两个方面进行阐述,讨论到底如何才能让我们的文学创作真实的反映生活,同时又能为广大读者所接受和喜爱,从而指导我们进行文学创作.
[关键词] 文学创作 面向生活 真实性
文学作品是我们生活中不可缺少的精神食粮,它不仅可以丰富人们的精神生活,给人以启发和共鸣,更有着深刻的教育意义。但随着精神文明的日益发展和进步,人们对文学作品的要求也越来越高,到底什么样文学作品才是人们需要和喜爱的,这是我们进行文学创作时必须要考虑的。 我们可以分析一些深受大家欢迎的文学作品,看看在那些文学作品上有什么样的特点,从而给我们的文学创作一些新的启发。 作品一: 《狂人日记》:鲁迅的第一篇小说,也是中国现代文学史上的第一篇白话文小说。作品描写了一个“迫害狂”患者的精神状态和心理活动,通过狂人眼中的生活现实,暴露家族制度和礼教的弊害,并借狂人之口,揭露中国几千年的历史是“吃人”的历史。小说体现了强烈的反封建礼教的精神,在新文学史上具有划时代的意义。 作品二: 《子夜》茅盾的长篇小说代表作,1932年完稿。小说描写纺织工业资本家吴荪甫用尽心计,盘剥工人和家乡农民血汗,企图创造自己的实业王国,终因军阀混战、产品积压、买办资本家肇伯韬的经济封锁和公债投机失利而宣告破产。小说通过吴荪甫这一形象,反映了中国民族工业发展的民运问题,是现代文学史上的重要里程碑。 作品三: 《围城》钱钟书唯一的长篇小说,1947年出版。作品以归国留学生方鸿从觅职、恋爱到失业、婚变的经历为情节线索,表现了抗战时期一部分知识分子彷徨无主、无聊空虚等困于精神“围城”的生活现实,刻意描绘了病态的知识社会,并揭示其个性与道德的弱点。著名文艺评论家夏志清称之为“中国近代文学中最有趣和最用心经营的小说”。 作品四: 《平凡的世界》路遥倾注了毕生精力的长篇小说。主人公孙少平与孙少安两兄弟同为黄土高原的儿子,在平凡的世界里,他们以各自不同的方式探索着人生。小说广泛涉及农村生活的各个方面,生动地记录了农村生活的巨大变化,表达了昂扬向上的奋发精神,展示了人的自尊、自强与自信,被誉为“第一部全景式描写中国当代城乡生活的长篇小说”。 以上这些作品都有一个共同的特点,他们都取材于生活、贴近生活、真实的反映了生活。可以看出这样的作品才深受读者的喜爱,才能与大众产生共鸣。通过这些作品给我们以启发,在我们进行文学创作时,我们要以读者的需求为准则,以真实的反映生活为目标,这样创作出来的文学作品才是大家所需要的。 那么,如何在让我们的文学创作能够真实的反映生活,是文学创作者要研究和重视的问题,我认为主要要从两个方面着手。 一、文学创作要面向生活: “艺术来源于生活”这是我们大家都知道的,那生活是什么呢?生活是指人在自然界中的一切活动。如:种田、吃饭、旅游、休息等等。艺术是什么呢?艺术是指人在自然界的一切活动中,对自然现象进行的体验、感悟、提炼、加工,并用艺术的形式去表现它。例如:用音乐去表现高山流水,用绘画中去表现梅兰竹菊,用书法去表现阴晴圆缺。总之用艺术诠释自然、生活之规律。其目的是:从宏观上说,使人们了解自然、认识自然、溶入自然、人和自然能更好地协调发展。从微观上说,达到净化心灵、陶冶情操之目的。 任何文学创作也都来源于生活,现实的生活教会我们很多东西,并给予我们更多的文学创作素材。立意深远,紧贴社会现实生活,所创作的作品才为读者喜爱 。在我们把握生活的同时又有一些需要我们注意的: 1、正确选择生活中的文学素材。 艺术的形成是需要选择、需要取舍的,而不是纯粹地照搬自然。比如说沙子里面有金子,但沙子并非全是金子,要想获取金子必须经过提炼才能获得,而不是把沙子全部收藏起来。如果把金子比做艺术的话,那么沙子就是自然,我们要想获取金子,就必须要具备获取金子的工具,还要有筛选、分离、冶炼、提纯一整套技术。文学创作就更需要提炼了,为什么朱自清只写父亲的背影;鲁迅只选择阿Q;其实在他们的周围会有很多人物和事件,他们却选择了最典型和最具代表性的人和事情来进行创作。 2、文学创作源于生活,又高于生活。 艺术来源于生活,却高于生活,艺术是生活的提炼、加工和再创造。艺术家从生活中提取有价值的、有意义的内容,运用到艺术中去,反过来又充实人们的生活,给人们带来新的享受。作为艺术的表现方法,决不是生搬硬套生活、或者重复生活,而是有取舍地提取生活中的精华。在这个提取过程中,由于每个人的生活的时代不同、内容的不同、环境不同、感受也不相同等等,所以产生的作品也不相同,正是这些不同,才能满足不同人的需要。人们站在不同的角度去看审视、品味作品,从中得到美的享受。 文学创作也来源于生活,而高于生活,他们相互依存,相互促进。自然、生活给文学创作提供了肥沃的土壤,而通过文学可以尽情地表现自然,表现生活,并使生活更加丰富多彩。我们在自然、生活中体验到花儿的开放、鸟儿的歌唱、江河的奔腾、高山的耸立,通过认知,产生感悟,花儿为谁开放?鸟儿为谁歌唱?江河为谁奔腾?高山为谁耸立?抒发我们对自然、生活的情感。我们可以举几个例子: 内蒙的公路上有两辆卡车相撞,这种现实事件是进入不了文学的,但是由于作者多写了一句,说卡车相撞产生的巨大响声让两边树上的麻雀震落在地,满地全是麻雀,包括昏迷的和死亡的。有了这句话,文学现实就产生了。还有,有人跳楼摔死,后来作者又多写了一句,说巨大的冲力使他的牛仔裤都崩裂了。这时,新闻就变成了文学,这段描写把自杀过程中的惨烈表现出来了。如果只写自杀,读者很容易就忘记了,有了这样的描写,就可以使自杀场景在读者心中持续下去。现实产生以后,后面又发生了什么?这就是文学要表达的现实。 再如朱自清的《荷塘月色》中的荷塘本很平常,而在朱自清的笔下,却无美不备,淡淡的月色,田间的荷叶,薄薄的春雾,蓊蓊郁郁的树及树上的蝉声与水里的蛙声……..组成了一幅意境优美的工笔画,梅雨潭的绿,秦淮河的波与光,弦歌画肪,……都能招人入内,心生亲临其境之感。 二、注重文学创作中的真实性: 文学的真实性是生活的某种可能性与作家的生命和审美体验相切合,作家把自己的情感恰切的表达在文学作品中,读者根据自己的经验世界通过对文学作品的观照所达成的对生活可能性理解的准确性与有效性。 (一)艺术真实的主要特征: 1、与生活真实不同,艺术真实以假定性情景表现对社会生活内蕴的认识和感悟。 反是历史上出现过和现实中存在的一切事物与现象,都是生活真实。生活真实虽然为文学创造提供了原型其实,而且是取之不尽用之不竭的源泉,然而艺术真实是对生活真实的超越,它以“历史理性”对社会生活的本质及其必然性的揭示,作为自己的审美价值取向,并表现在假定性情境之中。从这个侧面上说,艺术真实是内蕴的真实、假定的真实。 内蕴的真实: 艺术真实不是生活真实的自然主义摹本,而是对它的反映。反映具有主观能动性,就是说,艺术真实是作家对社会生活的认识和感悟的产物。认识是理智的体察,感悟是直觉的把握。文学创造正是在既有理智体察又有直觉把握的心理机制和思维活动中,以“历史理性”的眼光,透过生活真实的表层对社会生活的内蕴作出艺术的揭示和表情。 假定的真实: 如果说表现社会生活中某些本质性东西的价值取向是意识真实的内在要求,那么艺术情境的假定性则是艺术真实的外部特征。中国传统戏剧艺术最讲究艺术情境的假定性,如骑马泛舟只有动作没有实具,一段道白能交代几十年的经历,七八个人就等于千军万马等等。其实,以假定性情境反映或表现社会生活的内蕴是一切艺术、包括文学的共同特征。这是由于,文学既然不是对生活真实的照抄照搬,作家就必然会从自己的认识和感悟出发,对生活真实进行选择、发掘、提炼、补充、集中、概括,通过想象和虚构予以重组、变形和再塑。 2、与科学真实不同,艺术真实对客体世界的反映具有主观性和诗艺性。 就揭示和表现客体世界内蕴的价值追求而言,文学创造和科学活动是相通的;然而文学反映客体世界的审美特征具有主观性和诗艺性,这就使他与科学 区别开来。从这个侧面上说,艺术真实是主观的真实,诗艺的真实。 主观的真实: 作为人类的知识体系,科学活动是把自己的研究对象当作独立于主体意识之外的纯客体把握的;尽管这种把握不可避免地要打上主体介入的印记,但是它的方向和目标却是致力于认识的客观性,让客体对象的本质及其规律在不受主观影响的条件下显露出来。文学创造则不然,他是站在人的生命体验与审美感受以及对社会生活给予人文关怀的立场上,因而其对客体世界的认识、感悟与表现带有浓厚的主体性和主观性。 诗艺性: 艺术真实不同于科学真实还在于它的诗艺性。文学按照主观化方式把握客体世界以激发人们的审美情感为目的的价值取向,使它必然要讲究“诗艺”。“诗艺”即艺术手段的艺术技巧。运用艺术手段和艺术技巧创造的艺术真实,能够使其的艺术真实,与讲究实证性、精确性的科学真实是完全不同的真实。 (二)在文学创作中正确把握文学的真实性。 有些当代作家,特别是一些受语言论影响较深的西方作家,认为作品是语言的构建,否定文学的真实性品格,认为文学作品无真实可言。创作中,故意把某些荒诞不经的内容放在作品之中,或者暴露出虚构的过程,以突出作品的虚假,企图回避文学的真实性问题。但是,不管作者创作是怎样努力,仍无法阻止读者对作品的真实性作出评价,仍然存在着文学的真实性问题。 文学的真实性究竟如何把握?我认为主要从以下几个因素入手: 1、“作者”和“世界”两个因素: 赵炎秋在《论文学作品的真实性品格及其主观规定性》一文中指出:“文学的真实性并不是一种客观的规定性,………而是一种主观的规定性,因时因地因人而变化着”,决定这种主观规定性的内在机制是由“显示因素”、“文化因素”组成的。这种探索指出了文学真实性的主观和客观即“作者”和“世界”两个因素,是有积极意义的。 2、普遍的可能性因素: 杨晓新在《文学的真实性推阐》一文,以“狼来了”的寓言故事推阐出:“这里判断真假的并非事实本身‘也不是什么既成事物的本质,而是一种普遍可能性”;真实与否,“不是来自实际的验证,而是一种基于经验的感觉。”“文学正是利用人和人的生活的无限可能性所提供的自由空间,通过选择、强调某种可能性,借以表现主体的某种思想感情。” 3、读者的因素: 除以上三个要素外,读者也是一个非常重要的要素。从世界的测度来说,文学真实性的判断标准来自于文学表达与生活的某种可能性相契合的程度。也就是说,文学在多大程度上表达了生活的必然性和偶然性。从作者的测度来说,“生活的某种可能性”与创作主体真切的人生体验和审美经验的相互契合和一致便构成文学的真实性。不管是客观的真实存在,是构成自然所根据的原则,还是人在社会实践中凝聚的本质力量,抑或是诸因素的统一,在文学活动中都要凝结在创作者的主观世界中,以观念、体验、情绪、感悟等形式储存下来,借助一定的因由(灵感、文学才华、技巧等),才能呈现于文学作品之中。体验、审美取向、情感等不仅制约着作家的想象、虚构、夸张、变形等与形象的孕育和创造密切相关的因素,而且也制约着作家“表达的情感的真诚性”。因此,从作品的测度来说,文学的真实性又是艺术表达与作者“表达的情感”、人生体验和审美体验的相互契合。从读者的测度来说,判断文学的真假,标准既不是“作品所揭示的生活的某种可能性”,也不是“表达的情感的真诚性”,也不是“艺术表现的恰切性”,而是所有这一切在读者心灵中所形成的影响在多大程度上与读者的经验世界构成相符或相似。高相似的,便是真实的;低相似的,便似乎是真实的;不相似的,便是不真实的。而读者的经验世界,又来自于自己对“生活的某种可能性”的理解和认同。 有了以上理论为基础,我们在文学创作的过程中时刻不忘贴近生活、真实反映生活,同时我们的文学创作者还要根据自身的特点和特长,把自己对文学的理解,对文字的把握以及对文学手段的运用,贯穿到文学作品中,用心从生活中发现文学素材,用情去进行文学创作,把生活的素材进行加工和提炼,从而让读者从生活中一件简单而平常的小事中得到启发和情感上的共鸣,只有这样的文学作品才是读者需要的。
1、《文学概论》教材。 2、赵炎秋《论文学作品的真实性品格及其主观规定性》。 3、杨晓新《文学的真实性推阐》