浅谈王维诗的艺术

浅谈王维诗的艺术——诗情画意
 [摘  要] 王维诗善于捕捉自然形象，色彩、声响，或精工细刻，或简笔勾勒，描绘出一幅幅形象生动，具体可感的画面，创设幽深谈雅的意境来反映作者的思想情感。                
[关键词] 王维 画面  意境

王维是我国盛唐时期杰出的诗人，字摩诘，太原祁州人，他一生经历丰富，做过官，吃过斋，过过闲适的田园隐逸生活。王维熟知世间面态，这为他的诗歌创作提供了丰富的素材。王维早年立志功名，所作诗作风格雄浑、意境相当开阔，诗中透着豪情。这期间以边塞和游侠题材的诗歌居多。他的诗作现存四百多首，在我国诗歌史上奠定其地位最能标志其诗歌艺术成就的，当然要算王维的山水田园诗。这些诗歌的主要内容是体现田园隐逸生活的恬静闲逸，描写了自然山水的清幽秀美。由于王维一生多才多艺，精通音乐、书法、绘画，因此他能将多种艺术融会贯通，将各种艺术手法融入其诗歌创作之中，在他的诗作中兼融了画法、乐理，构成了独特的意境。王维凭着自己对自然界敏锐的感受，善于捕捉自然的色彩、声音、动态。有时运用素描，有时又精工细刻，他作诗挥洒自如，创造的诗境独到。后人精当地评价他诗的艺术特色说：“诗中有画，画中有诗。”他的诗在取景上颇画家的别具匠心，在画面上，色彩的运用给人以的映衬浓谈相宜之感。下面我想以王维的具体作品为例，粗浅地谈谈王维山水诗中富有“诗情画意”的艺术特色。
 首先，王维善于捕捉自然形象而后加以细致刻画，构成一个生动的画面。
 王维投入大自然的你怀抱以后，发现了大自然的纯净。大自然的美好激发了他的诗情。创作了能在唐诗史上奠定其大师地位的作品《山居秋暝》。这首诗抒写了王维的隐逸情怀。诗中描绘了山村秋天的傍晚的恬美景色，表现了诗人高洁的志趣和对美好理想的追求。诗文中充满了“诗情画意”。我们不妨来品味一下其中的颔联“明月松间照，清泉石上流。”王维用画家的锐眼捕捉了自然界的“明月、青松、清泉、溪石”等视觉形象，加上他音乐家的耳朵去捕捉听觉意象，然后用上诗的语言去刻画这些意象。这一联诗人将诗、画、乐三者巧妙结合，读这两句诗会在读者脑中形成了一个幽静而又清新，声悦而色雅的风景画面。阅读这首诗会让您有身临其境之感，从中得到美的享受，也唤起了人们对大自然的热爱和向往之情。
 “诗情画意”的特点在王维《使至赛上》也有充分的体现。诗中的颈联“大漠孤烟直，长河落日圆”诗人用传神的笔墨，用绘画的艺术将塞外风光刻画得尤为奇特别观而又美丽。这两句诗极讲究景物的画面感。诗人在这里捕捉到了西北边疆上特有的自然意象，“浩瀚的沙漠、直白的孤烟、长长的河流、圆圆的落日”等，构成了一幅简约而又奇特的边塞风景画。这两句诗中所体现的画意我们可以这样去分析：首先诗人用了绘画一样的构图。一个“大”字让人感受到了空间的辽阔无边，然而画面却层次丰富、在无限的大漠之上，有一股白烟直冲云天，有黄河横贯其间。一个“长”字脑中浮现的黄河形象应该是杳无尽头的，在这长河之上唯有一轮圆圆的落日，让人顿生寥落之感。诗人所创设的画面如此辽阔，意境如此雄浑，也难怪有人将此联誉之为“千古壮观”的名句。只要你真正去品味了其中的妙意，你就不会对“千古壮观”的赞誉表示疑惑。其次在这里诗人用了绘画一样的线条。“大漠”是横铺着的，“孤烟”是纵升的，“长河”是纵横着的，“落日”又是横向扩大的。诗人用了几根线条，将景物的基本状态勾画无遗。如此概括，犹如一幅抽象写意的美术画。再说色彩却不显单调。广阔无限的大漠黄沙弥漫，黄昏的夕阳发出“橘红色”的弱光，静静地悬在天边，与平静的闪管“红色”光芒的河水交相辉映。浩瀚的大漠上有一股“灰白色”的浓烟直升上空。我想不会作画的人，读了这两句诗“大漠孤烟直，长河落日圈”也有了提笔作画的冲动。
 其次，王维善于捕捉自然界的色彩、声响将之融入诗中，通过诗中声色俱备，动静相映、形象鲜活的画面来反映诗人的感情。
 王维思想和创作以天宝初年为界可分为前后两个时期。前期因盛唐政治开明，他关心政治，思想上较为激进。因此在他前期的作品中色彩的基调是现出热烈而明快的。请看：
 “渔舟逐水爱山春，两岸桃花夹去津
 坐看红树不知远，行尽清溪不见人。”
 ——《桃花行》
 诗中用了鲜艳的色彩来描绘出一幅暖色调的山水图画，即使其中的“青”本为冷色，但在这里却也变得温暖多了。
 “雨中草色绿堪染，水上桃花红欲燃。
 ——《辋川别业》
 新丰美酒斗十千，咸阳游侠多少年
 ——《少年行》
在这些作品中，通过明丽的色调反映了诗人思想的开明和性的爽朗。王维作诗在色彩上下功夫的目的是为了有利于抒发情怀的。我们再观其后期的作品。由于此时唐朝政治局势由明而暗，王维不想与黑势力同流合污，因而走上消极逃避之路，过上归隐的田园山野日子。这时他在诗中所呈现的色调也由前期的明快转为阴冷色调。如“轻阴阁小雨，深院昼墉开。”（《节事》）诗句开头就流露出诗人阴沉的情绪，“阴”“深”二字为本诗蒙上了一层冷灰阴暗色彩。又如：“与君青眼容，共有白云心。”（《赠韦穆》）“返景入溪林，复照青苔上。”（《鹿柴》），“坐看苍苔色，欲上人衣来。”（《节事》）等诗句中不时地出现“青”“白”之色，这应该是反映了诗人隐居山野时落寞的生活及苍凉的心态吧。
王维诗在声响的处理上善于将动静之景相互映衬以表达内心细致的感受。如“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣深涧中。”（《鸟鸣涧》）诗中“人闲、夜静、山空”是从静态入手，构成了春天山涧夜晚的寂静。诗又写了“花落、日出、鸟鸣”这些动景。用一个“惊字打破了夜的沉寂，改变了那种阴沉的气氛，平添了山涧的宁静幽美，创造了因鸟鸣而更显山幽的境界。再如：“不知香积寺，数里入高峰。古木无人径，深山何处钟？”（《过香积寺》）山峰高耸入云，白云缭绕。茂盛的古木丛中有一条清静的小路，不见人的踪迹，却不知从何处传来钟鸣声。这钟声虽然有些莫名，但并没有打破山林的宁静气氛，反而加深了环境的僻静和幽深。
 最后，王维善用简笔勾勒的方法，创造出一种清新幽远的水黑山水画的意境。
 “人闲桂花落，夜静春山空。”（《鸟鸣涧》）诗人以简练的文字描绘了一种幽美、静谧的意境。
 “江流天地外，水色有无中。”（《汉江临眺》）诗人在这里为我们展现了一幅色彩淡雅，格调清新的水墨山水画。画面的布局远近相映，以简带繁、以形写意，轻笔淡墨，融情于景，体现了诗人的乐观，给人以美的感受。
 “空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”（《鹿柴》）诗人捕捉到了最特别的一瞬间，用简淡的笔墨为我们描绘了一幅寂静清幽的傍晚山林夕照图，意境幽远令人憧憬。
 综上所述，王维的诗作有的善于细致描绘，有的简笔勾画，经过精巧的构图，加上和谐的色调为我们作出了一首首富有诗情画意的山水诗。品味王维的山水诗犹如欣赏一幅美术画，这是我品味其诗的直接感受。王维的诗确是诗情与画意的有机结合和高度统一。他为山水田园诗树起了一块耀眼的里程碑。他为后人留下了取之不尽的文学财富。他的诗艺和诗理对后人的影响将渊源流长。
 
参考资料：
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 1994年6月第1版  32页至40页
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5.《教师教学用书》（初中语文第六册）人民教育出版社中学语文室编著 
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6.《教师教学用书》（语文八年级第上册）课程教材研究所、中学语文课程教材研究中心、人民教育出版社出版