直抒显胸臆 曲折见真情——浅析易安词的抒情方式
[摘要]我国是以诗著称的国家,在漫长的文学历程的发展中,诗人群星灿烂,大家辈出。然而,其中能被人推崇的女诗人、甚至女作家,却寥若晨星,屈指可数。北宋的李清照的横空出世,石破天惊,是我国历史上久有定评的杰出的女词人、女作家。她以“压倒须眉”的词作蜚声文坛堪称旷世奇才。 [关键词] 抒情方式 情感 艺术魅力
李清照之所以能在文学创作中取得高度艺术成就,其善于采用娴熟并有创造性地运用恰当的抒情方式,起着不可磨灭的作用。 梁真译说:“情感是诗的天性中一个主要的活动因素,没有感情就没有诗人,也没有诗。”[参考文献 (自己添加,格式要符合标准)]①词这一文学体裁,正是中国古典诗歌中最典型、最纯粹的抒情诗。因此,抒写情感成了词创作中的一项最普遍、最主要的工作。但是,词人要将隐藏在内心深处的复杂、丰富的情感表达出来,却是相当困难的。因为情感既不易捉摸,又不易吐露出来。历代的诗词创作者都是费尽心力,寻求各种方式以达到吐露心声的愿望。而综观易安词,大致而论,主要有直接抒情和间接抒情两种。本文就这两方面试作探讨: 直接抒情。 直接抒情是易安词情感抒写的一种重要方式。所谓直接抒情,指作家在作品中直接抒发主观情感,反映自身的思想情绪、理想和追求,迅速拉近与读者的心理距离,从而产生强烈的艺术冲击力。李清照在词作中抒发的思想感情,是以自己真切的生活体验为基础的。因此,她只要直抒胸臆,如实描画,便能常常地打动人心,引起读者广泛的理解和共鸣。综览易安词,由于真实地抒写了词人自己的在各个不同时期,不同境遇的思想和感受,所以词人一生的遭际和形象就跃然纸上。譬如《怨王孙》,词人用“山光水色与人亲,说不尽,无穷好。”这样一个明白如话的句子,抒发了自己游赏家乡山川风物时的明快心情。从而让人看到了活泼、开朗、富有情趣、热爱自然、常常流连于故乡山水的少女时期的李清照。 李清照的创作可以1127年的“靖康之难”为界,分前后两个时期。前期的作者,由于生活安乐闲适,作品的格调比较轻松明快,其中也有大胆反映夫妇的相思和小别的愁怨的词作。如:“从今更添,一段新愁。”(《凤凰台上忆吹萧》);“寂寞学闺女,柔肠一寸愁千缕。”(《点绛唇》);惜别伤离:“星桥鹊驾,经年才见,想离情别恨难穷。”(《行香子》);这些词句中里,“愁”、“伤”、“恨”,直指明言,毫无曲隐之处,帮能直叩读者心扉。形成了前期作品春愁秋怨、别意离绪的主要情思。而在其后期作品中,则更融入了家国之痛,黍离之悲。南渡之后,作者颠沛流离。不久,丈夫又突然病故。面对国破家亡、夫死的沉重打击,她由一个悠闲的贵妇人沦为孤苦伶仃、流荡无归的孀妇,饱尝了人世的凄凉酸楚,晚年更是满怀愁惨,悲苦难言。这些情绪都在她的作品中得到了艺术的表现。如:“故乡何处,忘了除非醉。”(《菩萨蛮》);“空梦长安,认取长安道。”(《蝶恋花》);直呼出了词人南下后对北方故土的怀念之情。伤时悯乱的国恨家愁,使她已“如今憔悴,风鬓雾鬓,怕见夜间出去。”(《永遇乐》); 丈夫病逝,对她的打击最为深重。其后,她的感情波澜多为此而起,泣血之作由此而出。她深沉地感叹:“吹萧人去玉楼空,肠断与谁同倚。”、“人间天上没个人堪寄。”(《孤雁儿》);“枝上流莺和泪闻,新啼痕间旧啼痕。”(《鹧鸪天》)。尤其是当她不甘沉沦,要作苦苦挣扎时,感情就如火山爆发般喷涌而出:“三杯两盏淡酒,怎敌他,晚来风急?”、“这次第,怎一个愁字了得!”(《声声慢》),把久蓄心中的愁怨心情地宣泄了出来 。 易安词中还有直接抒写自身爱情的词句:“眼波才动被人猜”(《浣溪沙》);“和羞走,倚门回首,却把青梅嗅。”(《点绛唇》);“月移花影约重来”(《浣溪沙》);“多情自是多沾惹,难拼舍。”(《怨王孙》)。这些词句,直接表达了少女对爱情的向往和追求,也是李清照人性、至情的自然流露。这在封建礼教下的男权主义社会里往往不为世人所容的,这就更显得难能可贵了。 李清照直接抒情的词句,表达的情感既淋漓尽致,但又不是一泻无余。她能从现实生活中提取情感 ,并借助艺术形象去抒发情感,使读者读来深感真切,不禁与词人共伤愁同欣愉。 二、曲折抒情 易安词就主题而言,写得最多的是离愁别恨。其中之一,多半通过对妇女的处境、心情的描绘。李清照秉承了女性细腻的情思和敏灵的感觉,兼且出身于文化氛围浓厚的家庭,精通书画、音乐,有较高的艺术气质和文化修养。因此,她抒发情感时,除了直抒胸臆外,更多的不是采用曲折抒情的方式,含蓄、委婉地付出心中所思所念。作为“婉约之宗”的李清照,对曲折抒情方式的运用可说已到臻化境界,情意词并胜,神韵悠然。李清照在运用曲折抒情的方式时,采用的主要手段有: 触景生情,寄情于景,情景相生。 景和情出现在词中,有各种不同的情况,最常见的有先写景后抒情,情因景生。词人通过对外在景物的描绘,将内心情感反映出来。李清照精于写景,她常常巧妙地把感情消融于景物之中,情景交融达到浑然一体的境地。“一切景语,皆情语也。”[]④透过看似纯写景的语言,读者可以清楚地感受到词人所要抒发的情感,触景生情,寄情于景,最明显的例子要数《声声慢》。作者在词中描绘了这样的一幅景象:凄风苦雨的秋日黄昏,“晚来风急”,雁儿南来,黄花憔悴,种种景象都触动了词人的满怀愁绪,“梧桐更兼细雨”,象是洒不完的相思泪,又引起她无限的感叹,郁积心头的坎坷,沦落的忧思,正随着点点滴滴的雨声在飘飞,展示出词人曲折复杂的内心世界。这样的例子还有《行香子》:“草际鸣恐,惊落梧桐,正是人间天上愁浓。”蟋蟀的鸣叫声惊落了梧桐的叶子,凄凉冷落的秋天景象在离人眼中生出凄冷愁苦的感觉;《孤雁儿》:“小风蔬雨萧萧地,又催下千行泪。”以雨俯泪,同时也以雨衬泪,景和情交织在一起意境浑成。这类词句多是词人因某一景物的触动,将内心的情感附在其上,使景与情浑然一体,从而使感情的抒发更含蓄细腻。 一般地说,因景而生情愫,多与景的基调相谐调。触景生情中所抒发的“情”,是由于景的触发而产生的。有时触景而生的情,却与客观的景截然相反相成。在易安词中,这种情景不一致的表现手段,别有一股动人的艺术力量。如《蝶恋花》上阕:“暖雨晴风初破冻,柳眼梅腮,已觉春心动。酒意诗情谁与共?泪融残粉花钿重。”头三句描写冬末春初,天气转暖,柳树发芽,梅花盛开,一片欣欣向荣的景象。这大好春色,理应产生喜悦的感情,可词人所生之情却恰恰相反相成,由于某种原因,可词人所生这情却恰恰相反。由于某种原因,情投意合的人已不在,诗饮酒“谁与共?”孤家寡人,深重之情油然而生,虽然景与情不一致。但实际上,正是由于这美景唤起了词人对过去美好生活的回忆,相形之下,现时的孤独寂寞更见凄凉,所以显得含的愁也更浓了。这类词作还有《永遇乐》:“落日熔金,暮云合璧,人在何处?”《武陵春》:“闻说双溪春尚好,也拟泛轻舟,只恐双溪舴艇舟,载不动,许多愁。”都是用美景反衬生离死别的忧伤,不仅把所要抒发的情感表达得淋漓尽致,更收到了感人至深的艺术效果。 造景抒情。 造景抒情,也是通过景来抒情,但与触景生情又有不同之处。区别在于,景的真实与否。造景抒情所指的景并不是真实的景,而是词人在发挥丰富的想象后虚构创造的景,因而这景常常是虚景。运用这种抒情手段,可以随作者之意,创造出一个理想的词的完美境界。李清照的《漁家傲》是一首比较典型的设景抒情词:“天接云涛连晓雾,星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所,闻天语,殷勤问我归何处。 我报路长嗟日暮,学诗谩有惊人句。九万里风鹏正举,风休住,蓬舟吹取三山去。”词人描绘了一个神奇的梦境。在辽阔和海天中,,运行的星斗,闪烁而流动的星光,象无数只小船在上下舞动,词人驾着想象的小舟,飞到天帝的住所,并与天帝对话。在这虚造的景中,已隐含了词人的情感,她不满人间的黑暗,憧憬天上的光明,希冀到天上寻找精神的信托。“路长嗟日暮”,词人呼唤着大鹏随风飞到三山去。词人所追求的理想,就象是若在眼前又恍惚不见,似近去远,这种复杂的情深沉的情感又让人实实在在地感受到。这就是造景抒情的独到之处,它能使情感抒发的空间更加宽广。 易安词数量虽不多,但言梦的内容的词却不下十首。如“梦籽偏宜瑞脑香”(《鹧鸪天》);“梦远不成归”(《诉衷情》);“梦魂不堪幽怨”(《好事近》);“熏透愁人千里梦,却无情。”(《摊破浣溪沙》)。在这些言梦的词句中,读者能感受到词人难以排遣的乡思之愁,闺中之怨,家国之痛。托梦抒情,是我国古代词人常用的手法,由于设置梦境无需顾忌,可任由想象力驰骋奔腾,借梦“景”言情,不用考虑客观真实的实体形象,中在梦境中追求虚拟形象,所以这种抒情手段使词的情感寄托空间大大拓宽,更有利于作者才情的发挥。为读者能更快地进入词人丰富的内心世界起了导向作用。 托物言志,取喻言情。 李清照喜欢在词中咏物,所咏之物多为芳洁之花,如,梅、菊、桂花、银杏等。这些词作,名为咏物,实为言志。借花比拟人的高贵品质,把人的风度精神,高尚人格,博大胸襟带入其中。其咏梅词(《渔家傲》):“雪里书籍春信至,寒梅点缀琼枝腻。午脸半开娇旖旎,当庭际,玉人浴出新妆洗。 造化可能偏有意,故教明月玲珑地。共赏金樽沉绿蚁。莫辞醉,此花不与群花比。”写梅花在白雪明月、超凡脱俗的氛围中有如玉人出浴般飘逸,以梅的“不与群花比”喻已之超群清高性格。又如(《多丽》)中菊花的“屈平陶令,风韵正相宜。”(《鹧鸪天》)中桂花:“何须浅深红色,自是花中第一流。”(《瑞鹧鸪·双银杏》)中银杏:“玉骨冰肌未肯枯”。这些词句可以看出李清照的品味是雅致、不同凡响的。说到菊花,她就想起屈原或陶渊明,追求菊花的高洁;对桂花,则以“第一流”赞誉之,是指资质柔和高贵,性情淡泊,踪迹偏远,暗香长留而不在于色相之浅碧深红;而银杏的“玉骨冰肌”则是取其纯净的品质。这些,其实都是词人秉性的写照,表现出她的博大的襟怀,宁静致远的思想境界。李清照还善于借助比拟手法,把一些无形的情感化为可视可感的形象。如在写“愁”情时,她把它写得有长度:“从今更添,一段新愁。”(《凤凰台上忆吹萧》);写得有浓度:“更谁家横笛,吹动浓愁。”(《满庭芳》);有形体:“柔肠一寸愁千缕”(《点绛唇》);“独抑浓愁无好梦”(《蝶恋花》);有重量:“只恐双溪舴艇舟,载不动,许多愁。”(《武陵春》)。借助服从具体形象,取喻言情,使人感到传神别致,回味无穷。 活用诗句,借用典故抒情。 李清照为人谦逊好学,她博览群书,含英咀华,善于吸取前贤之所长,用于自己的创作实践。这本是她的求学态度,但却成为她抒发情感的又一手段。这具体体现在其引前人的语言入词、借用典故以达到自己的抒情目的。如,在表现相思之情时,俞仲茅以“轮到相思没处辞,眉间露一丝”来表达,范仲淹写道“都来此事,眉间心上,无计相廻避”。易安则从两者中脱胎而出:“此情无计可消除,才下眉头,却上心头。”(《一剪梅》)。惟妙惟肖地表现了主人公无法排解的内心愁绪和感情的细微变化,以“才下”与“却上”前后联结,把无法消除的相思之情表现得非常逼真,李对于典故的运用,最突出的例子为“念武陵人运,烟锁秦楼”(《凤凰台上忆吹萧》)。“武陵”有两种说法,一指陶渊明《桃花源记》所记的故事,一指刘义庆《幽明记》中刘、阮入天台山的故事。不论指哪个故事,都是用来比拟赵明城的离家。“秦楼”用的是《列仙传》中仙人萧史秦穆公女儿弄玉相遇合的神话,李清照这里借“秦楼”来指自己的住处。这两处是词人的想象之词,她用它描绘别后的情景,抒发自己“人去楼空”的惆怅和慨叹。易安用典的巧妙,完全取决于她对前人著作的精熟及其自身的过人才华。这使她在借用时能信手拈来,妙句天成,情意俱到,完满地实现抒情目的。 总之,李清照在书写自己的情感时,直接抒情与曲折抒情两种方式的巧妙运用,使词人无论是叹个人的孤独、寄深沉的相思,或是悲身世之不幸,伤时事之哀微,都无不渗透着她浓郁的感情。直接显胸臆,曲折见真情,易安将自己体验到的情感通过艺术形式再现于词作中。易安词成了词人自己心中的诗,心中的歌时,两种抒情方式出神入化的把握而演绎的恒久艺术魅力,使李清照不仅在宋代词人中能独树一帜,同时在整个诗词领域中也有很高的地位。 ① 梁真译:《别林斯基论文学》新文艺出版社 1958年第一版