鲍照诗歌创作艺术分析(一)

鲍照诗歌创作艺术分析

【摘要】鲍照的诗歌作品不但真实地反映了他所处的时代,而且集各体之成就,使生命多坎坷的鲍照成为诗坛独领风骚的一代名家。本文通过对鲍照古诗和乐府创作艺术的具体分析,来展示其独有的魅力。

【关键词】鲍照;古诗;乐府;创作艺术

鲍照在中国诗歌诗运转关的宋代起到了承前启后的作用,他不但发展了诗歌形式,有不少诗篇从句数、章法、对仗、声律上都成为后世永明诗人以及唐人律诗、绝句的雏形。鲍照潜心于诗文创作,在七言歌行体的发展上也做出了重要的贡献。

一、奇险深曲、气急色浓之古诗

1.鲍照诗歌介绍

鲍照古诗现存113首,其中五言古诗108首,四言古诗4首,七言古诗1首。《文选》所录鲍照古诗有九首之多,大体分归于咏史、游览、行旅、杂拟、杂诗五个部分。这样的分法也是符合鲍照古诗整体内容的。其中又以游览和行旅居多,合算下来凡32首。清人叶夑在《原诗·外篇下》说:“六朝之诗,始知烘染设色,微分浓淡;而远近层次,尚在形似意想间,犹未显然分明也!”他所指出的六朝诗人写山水、摹意象的特点在鲍照诗歌中亦有体现。就时代背景而言,鲍照在谢灵运、颜延之之后能把行旅、游览中所见到的山水景象极貌写物、穷力追新的风气传承下来,这样的行为本身就是一种努力。如他在临川王幕府时作的《登庐山》,全诗共10联,20句,凡百字。诗头开门见山,一句“悬装乱水区,薄旅次山楹”,斗然发语,将读者的视线直接拉入诗人笔下,山势“悬装”,行人“薄旅”,显得很有骨力。如果这一句还算有陈述语气的话,下句则有万里奔腾、激瀑飞荡之感,“千巌盛阻积,万壑势回萦”,张弛的力度在“千”与“万”的对仗中强有力地传递了出来。由此发端铺排下去,纷纷扰扰的景物汹涌而来:洞涧、耸树、松磴、云窦、阴冰、炎树、晨鹍、夜猿、深崖、穹岫等,深山大川无人踏足处的神秘、荒蛮景象被逼真地展示出来,让人在紧张的气氛中感受诗篇声色大开所带来的震撼。这些景物无不显得独特,不经历艰险的旅程是难以接触到的。无怪乎方东树说:“欲学明远,须自庐山四诗入,且辨清门径面目,引入作涩一路……无一笔涉习俗常境,”陈胤倩亦叹曰:“坚苍,其源亦出于康乐。幽隽不逮,而矫健过之。写景自觉森然。”众所周之,谢灵运是山水诗创作的大家,“作为不祧之祖,其诗森蔚瑰玮,典重精工,藻耀高翔,富艳难踪”,在上流社会有着深远而广泛的影响。鲍照作为后学,又有想跻身上流社会的愿望,因此谢灵运这样备受青睐的山水诗模式必然成为他学习的对象。但是,正如叶夑所言,诗歌中这些形象布置尚且处在寓目则书而略显杂乱无章的状态,还没有达到如盛唐诗歌那样浓淡远近层次一一分明的地步。也就是声色大开,缤纷杂乱而未见鳞次栉比,缺乏时空想象。鲍照集中有众多此类性质的作品,倘偶一读之,也还有新鲜感,然连续读下去,便会有压迫和乏味感产生。这也是鲍照这类诗歌影响不是很大的原因。细读这些诗歌,还会发觉鲍照较之于大谢在某些本应避免的问题上愈发深陷下去。谢灵运诗中尚且有引用典故,尚有玄思,而鲍照此类山水诗则几乎不用典,也不发多少议论,似乎纯粹摄像镜头聚焦于奇山异水一般显得凝重,而且大量自造的生僻词汇,缺乏生气和流传度。前人王壬秋就指出“数首非不刻意学康乐,然但务琢句,不善追神。”沈德潜《古诗源》中也说鲍照“五言古雕琢与谢公相似,自然处不及。”可见,鲍照在山水游历诗中走向了过于追求巧似之笔,过分讲究写实,反而失去了风景自身的神韵,成了一堆无序的繁花,让人望之迷目,读之茫然。但是,我们也不能因此就否定了鲍照五言古诗的价值。单单就每首诗歌诗中的联句而言,苦心孤诣于字句创新的鲍照还是会给我们带来不少意外的惊喜和震动的。在诗句中,他对动词多有讲求,对名词多有拓展,对形容词也避去俗套。如“昏昏蹬路深,活活梁水疾”(《从庾中郎游园山石室》)一句,写山间的光线阴暗及山涧的流水淙淙,使用一个“昏昏”,一个“活活”。叠字十分巧妙地将形态传达了出来。尤其是“活活”二字用的更是发人所未发,极见笔力。又如《登翻石岘》:“高山绝云霓,深谷断无光”。“高山”、“深谷”已见苍茫宏敞之气魄。而“绝”、“断”二字更有如千钧之力加于文辞,给人以斩钉截铁的大气之美。再如《发后渚》中“凉埃晦平皋,飞湖隐修樾”,“孤光独徘徊,空烟视生灭”,“途随前峰远,意逐后云结”等,前二联形容词“凉、飞、孤、空”,动词“晦、隐、独、视”都颇有几分味道,最后一联更有一种幽远的意味流淌。此都为鲍照天才诗力的表现。