幼儿美术教学方法初探(一)

幼儿美术教学方法初探

【摘要】：美术是幼儿园教育中以锻炼幼儿观察力、提高想象力、发展创造力的的一门学科。本文联系学前教育实际，根据幼儿身心发展特点和《幼儿园教育指导纲要（试行）》要求，论述了如何优化美术教学方法，加强学前美术教育，着重从“师生互动，培养幼儿参与美术活动的兴趣”、“丰富感性，让幼儿充分体验审美愉悦”、“创设条件，在美术教学中丰富幼儿的想象力”、“优化手段，着力提高幼儿绘画技能”等四个方面，阐述了如何积极有效地开展幼儿美术教学活动，促进幼儿全面和谐发展。

【关键词】：绘画兴趣、审美愉悦、想象力、绘画技能

根据现代化心理学的研究，幼儿常常凭借事物的形状、颜色、声音和动作来思维的，他们对于自己的感觉器官能接触到的物质材料充满了好奇心，这就为向他们进行美术教育提供了广阔的天地，幼儿通过美术活动可以随心所欲的运用多种多样的材料来充分变现他们对周围生活的感受和认识，因而，特别容易为幼儿所喜欢和接受，是对幼儿全面发展教育的理想活动。

师生互动，培养幼儿参与美术活动的兴趣

绘画是幼儿喜爱的活动，幼儿从小就喜欢乱涂乱画，把乱涂乱画作为一种自由的游戏活动。自己想怎么画就怎么画，无拘无束。美术活动恰恰符合幼儿的天性，反映了幼儿的本质，通过美术活动能生动形象的表现客观事物，促进幼儿思维、情感等方面的发展。绘画活动中兴趣非常重要，幼儿有了兴趣，才有作画的愿望，才能更迅速地提高绘画技能，但如何将幼儿潜在的绘画兴趣挖掘，这需要我们老师不断研究和发现。

1.利用幼儿喜欢做的事情，展开幼儿的想象力。

通过游戏培养幼儿对绘画的兴趣。爱玩是孩子的天性，我们应充分利用这一特点，让孩子在娱乐、玩耍中学习美术知识和技能。要使幼儿绘画兴趣始终高涨，教育内容、方法应该多样化，应在看看、想想、画画、做做、玩玩的过程中，运用一些趣味性的游戏，制定一些有目的，有任务又带有游戏性的绘画活动，幼儿极感兴趣，教学效果也很好。让幼儿在玩耍中不知不觉、很自然地接受绘画技能。

2.运用多样化教学手法，调动和培养幼儿对绘画的兴趣。

  一般来说，幼儿对画画都有兴趣，但并不会持久。求异、好奇是儿童的重要的特点，一成不变的绘画材料和绘画形式，只会使幼儿感觉索然无味。兴趣与好奇紧密联系，好奇是兴趣的先导，没有好奇的心理就不会产生兴趣。因此，在选材上要下功夫，要根据幼儿的年龄特征、兴趣爱好、绘画特点来选择内容，选择幼儿生活中熟悉的感兴趣的，具有较强吸引力的题材。如幼儿喜欢的小动物、交通工具等，可通过讲述故事的形式，引起幼儿的兴趣，把绘画的内容串编成故事情节，并跟随故事情节展开来作画，这样可以提高幼儿作画的兴趣。这些题材幼儿既感兴趣又乐于接受。

3.利用户外活动来指导幼儿绘画。

为幼儿提供宽松愉快的创作环境，带孩子们走出教室，走进大自然去感受生活，感受美术创作的多样性，使其在美术学习中去观察、想象和创造，更好地培养他们的审美能力。例如：结合每天的户外活动，而且幼儿也喜欢到外面去跑跑跳跳的这一特点，于是我把美术课引到了户外，我每天都会带孩子走出教室，感受更多花卉美丽的颜色和千姿百态的形状；落叶飘飘时，我会带领幼儿去拾树叶，把形状不一、颜色各异的树叶带回教室，和小朋友一起分享它们的美，然后把他们的美用不同的技法画出来。有时还组织幼儿到小公园游玩，可以要求幼儿把自己的所见所想画出来，也可以把游玩的某一个场景画出来。或者仔细观察一下公园的景色，让孩子能把公园的一角画出来等等

4.多鼓励，少批评，逐步培养幼儿对绘画的自信心。

幼儿需要鼓励和赞赏，当他们作出一幅画时，教师要适时说些肯定和鼓励的话语，帮助幼儿树立对绘画的兴趣和自信心，要尽可能避免指责的话语，如：“画得一点都不像，难看死了，乱七八糟” 等话语，这样容易挫伤幼儿的自尊心和积极性，使幼儿对美术活动失去兴趣，出现：我不会、我不想、我不要的消极心理。只要他们在绘画的过程中是愉悦的、投入的，教师就不要过分挑剔。因此，教师看幼儿的画，要尽量找出好的地方，如“很好，颜色很美，画面很丰富。”或者是“如果……将会更好。”一旦幼儿作品受到老师的承认和赞许，他们会表现出更大的创作热情，从而增强自信心，对绘画产生更浓厚的兴趣，就会越画越多，越画越好。

兴趣是美术创作的动力和基石，教师应在美术教育活动中注重对幼儿兴趣的培养，引导启发幼儿在活动中产生浓厚的兴趣。

二、丰富感性，让幼儿充分体验审美愉悦

新《纲要》中的艺术观强调感受与创造并重，把艺术教育定位在审美教育范畴内，强调对幼儿审美感受的培养。在美术欣赏教学中，教师可以通过“观察与想象、作品情境还原、延伸创作”等多种方式引导幼儿进入丰富的审美情境，激发幼儿产生审美体验。

1.对作品进行观察与想象

优秀的绘画作品可以给幼儿无限的想象力和创造的空间，在作品欣赏时，教师应给予幼儿足够的观察时间，鼓励幼儿与作品进行直观交流，想象作品表现的主题，然后大胆的表述自己对作品的理解。这有助于幼儿产生审美观，是幼儿进入审美情境的重要环节。

2.作品情境还原

在欣赏过程中，教师可以鼓励幼儿通过给绘画作品起名字，编排简单的故事和人物对话等，进行画面情境还原，让幼儿更深刻的进入审美情境中促使幼儿更加全面细致地欣赏作品，提高对其作品的概括能力和视觉敏感性。

3.延伸创作

在欣赏作品后，让幼儿根据作品的主题进行延伸创作，再现或复制作品及作品描绘的内容，并将自己的作品与作者原作、同伴作品相比较。这一过程是一种体验式创作的过程，让幼儿深入审美情境中，通过对比和直观感受获得更加丰富的情感体验，进一步巩固运用工具和材料的知识。不但能满足幼儿体验美而创造美的需要，而且能让幼儿体验到欣赏美和创造美的乐趣。

三、创设条件，在美术教学中丰富幼儿的想象力

伟大的科学家爱因斯坦认为：“想象比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”研究表明：幼儿时期，幼儿的美术表现力与想象力的发展，如同孩子大脑发育一样，正处于鼎盛期。如何开展美术创新活动，以最大限度激发幼儿的美术创造表现力，我进行了初步探索，有以下一些体会：

1.引导幼儿关心周围事物

　　丰富感知经验丰富的感知经验是进行艺术创造的前提，只有见多识广，才能在综合表象的基础上加以发挥和创造，才可能进行想象。我们要让幼儿多看，多扣，多感受，不断丰富孩子们的生活经验，他们才能在创作时想别人之未想，画别人所未画，做别人之未做的。在日常生活中，要让孩子接近生活，走进大自然，一些在成人看来再平常不过的东西，如一片云，一棵树，一只鸟，在孩子们的眼里，是朋友，是伙伴，是经过孩子们稚嫩情感和心灵浸润过的灵物，有情感，有思想，甚至有表情，充满生命力，美好而富有趣味。除了丰富生活经验以外，还应让孩子领略优秀作品的魅力。我们可以引导孩子感受平时看到的色彩鲜艳的、不同风格的图书上的作品，还要经常选取一些形象夸张、色彩明快、充满想象的优秀作品让幼儿欣赏，如米罗的《人投鸟一石子》、毕加索的《戴渔帽的女人》、《脸》等，那种大胆的富有创意的联想变形给视觉、心灵带来的不同感受有助于促进孩子们的艺术迁移。

　　2.营造宽松的心理环境

心理学家罗杰斯认为：有利于创造活动的一般条件是心理的安全和心理的自由。一些研究也表明，在心情良好的状态下工作时，人的思路更开阔，思维更敏捷。 

“兴趣是最好的老师”，兴趣是人们力求接触、认识、研究某事物的带有积极主动倾向的心理特征。兴趣是激发人们创造性的直接动力。儿童对绘画很容易表现出自发的热情和兴趣，但是这种自发的兴趣多属于浅层兴趣，往往带有情绪色彩，容易停留在“好玩”、“我喜欢”的水平上。这种兴趣容易转移也容易波动。绘画教学激发兴趣的目的是将浅层兴趣引申，并提高到有一定深度的动机水平上这叫“动机呼唤”。动机呼唤就是把儿童原有的兴致导向内化，将表面热情转化为主动从事的推动力，使之成为积极主动的参加者。激发兴趣需要贯穿绘画活动的始终。开始时鼓动儿童的积极性和自信心；在绘画过程中，兴趣激励要着眼于激活思路、启迪智慧、触发创新活动，在绘画结束时要把儿童的兴趣引向自我欣赏和获得满足感上，从而把兴趣延展到对新的绘画活动的需求和期待。因此，在绘画教学中我注意运用生动活泼的教学形式，采用引人入胜的教学方法，激发儿童强烈的绘画兴趣和所学技术、技能的好奇心，从而为创造活动打下良好基础。如教儿童接触造型与色彩时，我说：画画的时候教师发现很多有感情的线，线条也