论萧红的创作及创作中的缺失(一)

论萧红的创作及创作中的缺失

萧红是20世纪30年代文坛涌现的一位比较特别的作家，无论是她的身世还是她笔下所创作的人物都给我们留下了深刻的印象，鲁迅把她誉为“当今中国最有前途的女作家。”茅盾称她的《呼兰河传》是“一副多彩的风土画，一串凄婉的歌谣。”萧红年纪轻轻就一炮打响，可以说她的起点很高，如今时间过去了，当我们再回望那段历史的时候应该怎样评价萧红呢，今天就让我们来一起探讨下吧！

一：对于萧红的散文

萧红与萧军一起自费出版了小说散文集《跋涉》，从此萧红在东北打下了一定的知名度，而后《商市街》的出版让她的文学之路走得更加稳健。在《商世街》中萧红写的比较好的文章就是那篇《弃儿》，她以自身经历为蓝本，将一个怀孕的女人从被困旅馆到获救到亲自遗弃自己的女儿的经历写得活灵活现，《弃儿》这篇小说言辞造句都很优美，故事结构也很完整，使我们清晰看到一个年轻作家叙事的潜力，之后的《广告副手》《欧罗巴旅馆》《家庭教师》都让我们看到了那个年代普通劳动人民真实生活的图景，萧红与其说是个作家不如说是底层劳苦大众的代言人和使者，她能从自身的生活中取材，她本身就是他们中的一员。

萧红叙事的眼光是独特的，她具备一个优秀作家应该具备的观察力，受新文化运动和五四运动的影响，萧红的语言很优美特别是写景，写景可以说是她文章一大亮色。萧红的散文最大的弊病就是材料的组织力不够，结构比较松散，而她的语言以及故事当中一个出其不意的描写却又往往能引人入胜，这就是萧红区别于其他作家一个很明显的地方。

熟悉《牛车上》的读者都知道，这篇散文讲述的是一位女佣人五云嫂在牛车上讲述她的逃兵丈夫被枪毙的故事，当散文描写到最后很多读者都觉得完结了，作者却写了个神来之笔，那就是五云嫂褪下头巾的时候，她的下耳垂全都没有了，东北的冬天非常的寒冷，五云嫂在得知丈夫要被正法之后回来的途中忘记戴头巾而冻掉的，这是一个东北普通的农妇，在那个特殊的时代，国不像国家不像家，人们不知道为什么活着，动物样生死，爱情的美好，婚姻的幸福多半都是海市蜃楼，萧红就抓住了这个故事的点睛之处，使平凡的故事生动起来。纵观整个《商市街》以及萧红所有的散文作品，关心人民的命运与优美语言的运用是她写作中不变的原则。

二、关于萧红的《小说》

萧红的一部非常重要作品就是《生死场》，有人说《生死场》是部抗战文学，解放后周扬[1]把《生死场》纳入国防文学的行列，这样的总结是不贴切的。萧红是个爱国青年，但她的小说主要写的不是抗战，《生死场》中没有一处情节是完整描写抗日的，只有最后几篇提到了农民意识的觉醒，抗战只是一个擦边球，《生死场》写的就是生老病死，写的一块沉默的土地上人们麻木的生，麻木的死，对于抗战那是那些大家们在特殊的时代环境下给《生死场》硬套上的，并且，生死场中没有一个核心人物，有的人物莫名其妙的出场，接着作者视角一转又写别的去了，然后造成的现象就是读者看了半天还得回头去找上一段出现的人物，这样文本的断裂在《生死场》里比比皆是。

再说说《呼兰河传》吧，《呼兰河传》也不是一部真正意义上的小说，故事也没有核心人物，把单个的章节看成是散文的话，这部书还是不错的，《呼兰河传》脱去了《生死场》叙事的芜杂，每章的脉络清晰很多，把呼兰城的风貌做了很大程度上的还原，这是值得称赞的。茅盾说“一个以生死场起家的作家，在特殊的时代下，以个人的情怀去怀念一个小镇，多少让人不得解。”[2]我觉得这是对作家道德的捆绑，没有哪一个人真的有义务去负责教化大众，她是搞教育的话除外。作家想写什么，那是她的自由，一味的要求作家该写什么不该写什么，这是对作家的侮辱，是极其不尊重作家的。这种教条的形式主义，也使得在文革时期知识分子们不敢发声，因为当时的文学是为政治服务的，知识分子的想象力以及能够支撑他们创作的大氛围被抹杀，文化界呈现出停滞不前的情景。其实不需要去提醒作家她该写什么，文字本身是没有错的，创作也是自由的。

三、关于萧红的诗

萧红的作品最被人诟病的地方就在于文本的断裂，这点摩罗[3]已经发表过见解，由此可见，基本，研究萧红的诗的人少之又少，新诗本来就是我们在学习俄国人后改良过来的，所谓的楼梯式，萧红的诗歌写得就比较随意了，在立意上哪怕是押韵上都不严谨，只能算做是才女闲适时候的创作，或者只能说是一种情感的流露吧，无法当做艺术去分析。

《致方曦》

高楼举目望，咫尺天涯间。

百唤无一应，谁知离恨多。

对镜有感

因居客舍大，百感动心间。

两鬓生白发，难明长夜天。

这是她诗歌中的两首，大家可以去感受下。

四、对萧红整体创作的探讨

一、语言方面。