美术在学前教育中的作用(二)

我们学校曾经招收了几位幼教专业的老师,为孩子设计了一节才充满乐趣的美术活动课,《大轮船》，讲课时无论是表情、肢体语言、声音掌控都非常好，表情生动、肢体语言到位、声音欢快有节奏，介了绍轮船的外形准确名明了，海平线和轮船的作用都很清晰。听到讲课部分可以说整个课堂气氛都非常热烈，并且与孩子们之间的互动活泼。但当新聘老师拿起画笔开始范画时，美术功底平平的短板就显示出来了，例如轮船的外形没有特色、颜色选择上有所欠缺，构图方面不够合理。也许孩子们这时候不会察觉到什么,但家长们看到作品时会觉得这堂课孩子们的作品平平淡淡,孩子们画的大多雷同,没有赋予作品更多自己的想法。可以说这堂课的选题很好，课堂气氛非常热烈,但在最后动手绘画的时候确很不理想。

   学前教育专业美术课程应明确课程性质，学前教育专业美术课程教学是具有自身的特点，教师在教学过程中既要注重培养学生掌握相关的知识与技能，还要引导学生把所学的美术内容更好地融入以后的幼儿教学中。因此学前教育专业的美术课程是非常重要的。教师应该注重学前教育专业美术课程教学，提高自身的美术技巧和相关知识，这样更能够个结合美术课程教学的特点，积极创新教学模式，让幼儿更深刻的了解美术的含义，学会对美术的作品进行鉴赏和表评价，表达自身的情感，实现有针对性的发展。美术学习是一个长期的过程，在这个过程中，幼儿需要接受一定的美术熏陶，不管是美术的情感得到了更好的发展，真正凸显出审美个性，在学前教育专业开展美术课程教学，能够引导孩子表达自己的情感，促进幼儿实现有针对性的发展。

三、不要用成人的眼光去判定孩子们的艺术作品。

曾经有一位父亲，手里拿着一张画涂满了乱线条的一个画非常不满地对老师说:”老师，您看这就是我儿子在家里画的画儿，这都什么呀？简直是浪费纸笔.”老师接过了画纸，不仅也皱起了眉头，确实是乱七八糟的，难以褒奖，但老师亲切地将画画的小朋友叫了过来问道：“宝贝，能给我讲一讲你画的画儿吗？”孩子今年三岁多了，他看了看老师和蔼的内容，愉快地伸出了小手指着纸上一个大团子，就说到：“这个是企鹅的爸爸，”又指着另外一个小一点的那个团子：“这是企鹅的妈妈”，老师手指着最小的一个小团子就问：“那这个一定是企鹅宝宝了吧，”宝贝肯定的点了点头，接着指着一处画面：“这个冰山是企鹅的家，”又指了指下方一大堆乱乱的一些线然后就说到：“这些是企鹅在冰山上滑雪留下的道道。”随着孩子的讲解，一副生动的企鹅一家的话就展现了这个父亲的眼前，他不情不自禁地蹲下身搂住了儿子，一面笑着一面自语道：“还真是，真是没看出来，不错不错，谢谢老师啦！”从这个案例中，你能够感受到儿童与成年人在看待美术作品，这个问题上有许多的不同之处。不要用成人的眼光去看待、评价孩子的作品，否认孩子心中的故事。

也可以这样说，成年人对待美术的态度是更重视目的性和社会性理智的成分、形式美的效果与文化概念；儿童则更倾向于游戏性，更富于表达情感游戏过程的这个体验。二者在美术活动中的态度的分界。往往会因为审美要求的不同，对同一内容产生不同的态度，比如成年人更看艺术的成品效果儿，儿童更希望游戏性的一个操作过程，成年人希望看到完整清晰的画面表现，而儿童由于身心成熟的一个局限性，只能表达自己最强烈的体验部分。往往幼儿所使用的美术语言表达符号也与成年人的基本认知不相符合。遇到此类问题，首先在对儿童美术能力发展了解与掌握的基础上，教师应该以宽容，尊重的心态面对幼儿的艺术表达，特别是对孩子想法的接纳与欣赏；其次将美术技术方法的学习与美术表达表现划分为不同的类型，使教师的指导有较为明确的方向与侧重；教师不断丰富自己对美术的了解与热爱，增进儿童美术教学设计的艺术性，在设计与指导儿童美术活动中，要尽量兼顾好玩儿好看，贴近儿童生活，鼓励动手，尊重创造，最后在美术活动中找好教师的位置感。还需要大家在实践中根据环境条件的变化，不断发现探索与积累。可以说，在每一位成年指导者的内心，至少都应怀有这样的共识，我们既要对成人的美术世界加以选择，以适应儿童的年龄特点特点以及理解能力操作能力的局限，同时我们还要了解儿童天生的感性纯真稚气的表达表现是多么的富有价值。只有如此，我们才能真正的走进儿童的美术世界，和他们一同分享快乐与成长!

学前儿童的美术教育从美术角度来讲，是延续和发展人类的美术文化，而实施的教育的最初环节，这种价值取向将美术本身及其功能视为首要的东西。幼儿阶段是实现这种价值的最初阶段，他为这种价值的完全实现打下了基础。从教育角度来讲，是以美术作为教育的媒介，通过美术教育追求一般幼儿教育的价值，具体地说，就是通过学前儿童美术教育，顺应儿童的自然发展，保证儿童身心健康成长，培养儿童的道德感审美情绪审美情趣认知能力意志品质以及创造性。一般来讲，学前儿童的美术教育和中小学的普通美术教育有所不同，学前儿童的美术是他们本真的生命活动，儿童的美术活动就是一种成长性需要的满足，没有直接的功利性，以活动过程本身为目的，为满足这个层面来说，学前儿童的美术也是一种特殊的、纯艺术的领域，它的着眼点是美术本身，因此以教育为手段，对学前儿童传授一些基本的，简要的美术知识和技能。在美术文化的意义上进行发展和延续是必要的。当然，在教育的过程中，教师和家长不能用成人的审美标准和意志去规范和扼杀儿童与生俱来的创造性和绘画热情，使儿童的绘画失去了儿童特有的天真执着和淳朴，限制了儿童本身的想象力。

四、美术对儿童成长有什么意义呢？

美术教育是美育的组成，美育是对人心灵的影响，既有形式更重内容，我们不仅仅是教给儿童画画，做手工等的方法，更要让儿童在接受教育的过程中形成独特的审美意识，享受游戏的乐趣，尽情表达自己的认识和情感，同时接受优质人文艺术文文化内容带给他们的熏陶与影响

在幼儿美术教育内容的安排上，要设计合适幼儿的美术活动活动的内容和形式。要有趣味性，以引起幼儿的兴趣和积极参与，在技巧上不要太难，要让幼儿稍加努力就可以完成，要让幼儿体验美术的丰富和多样性，活动的过程要有轻松的气氛，要给幼儿自由表现的机会。

幼儿美术教育是一种情感教育情感形式美术最重要的特征之一，美术是人类情感的温床，是情感交流的场所。霍华德.加德纳认为，艺术既包含着一种交流的要求，他说的这种交流的要求，实则是一种情感的表露与传达。苏珊.朗格也认为，艺术是情感表现的符号形式。而幼儿期的孩子，由于其自我中心的心理发展特点，常常不自觉地把自己的情感投射到客体上，这种移情为幼儿美术教育提供了心理基础。而美术活动则为儿童提供了情感沟通与美术的机会，于是美术便成为幼儿表达自我抒发情感的一个重要途径，幼儿可以用绘画或手工这种外在的符号形式进行的自由的表达自己的思想，抒发内心的情感，感受用美术与交流的喜悦，从而获得一种精神上的满足。《幼儿园教育指导纲要》明确指出，幼儿艺术的创造过程和作品，是他们表达自己的认识和情感的重要方式。艺术教育的目标之一便是让幼儿喜欢参加艺术活动，并能大胆的表现自己的情感和体验。所以说，幼儿美术教育就是一种情感教育，是一种满足儿童审美情感需要的情感教育。另外，艺术创作和艺术欣赏的过程，不仅是儿童表达情感的过程，也是儿童建构情感的过程，儿童由于受语言和逻辑思维能力的发展限制，艺术是其最直接的情感艺术形式，儿童得以与同伴交流，分享自身的体验。

参考文献：《幼儿美术教育》王麒、候素雯